内容摘要：⑧十六首作品依次为：《渔家傲》(画鼓声中昏又晓)，《渔家傲》(荷叶荷花相间斗)，《渔家傲》(荷叶初开犹半卷)，《渔家傲》(杨柳风前香百步)，《渔家傲》(粉笔丹青描未得，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(叶下眠未稳)，《渔家傲》(罨画溪边停彩舫)。《渔家傲》(宿蕊斗攒金粉闹)，《渔家傲》(脸傅朝霞衣剪翠)，《渔家傲》(越女采莲江北岸)，《渔家傲》(粉面啼红腰束素)，《渔家傲》(幽鹭慢来窥品格，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(楚国细腰元自瘦，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(绿嫩堪裁红欲绽)，《雨中花》(剪翠妆红欲就)。另题为晏殊作)，《渔家傲》(幽鹭慢来窥品格，另题为晏殊作)，《渔家傲》(楚国细腰元自瘦，另题为晏殊作)，《渔家傲》(为爱莲房都一柄)，《渔家傲》(昨日采花花欲尽)，《渔家傲》(一夜越溪秋水满)，《渔家傲》(近日门前溪水涨)。
关键词：渔家傲;舞蹈;晏殊;鸳鸯;采莲词;采莲歌舞;荷花;欧阳修;蝶恋花;彩舫
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内容提要：以往解读晏殊、欧阳修采莲词多有误会。其实，晏、欧采莲词都是对酒宴上歌妓表演“采莲”歌舞的摹写。晏、欧采莲词所用的主要词牌是《渔家傲》，《渔家傲》为宋代采莲歌舞而创制。采莲歌舞妓的着装或舞蹈背景布置，大致会有与采莲相关的“彩舫”、“荷花”之类特殊装束和舞蹈道具。采莲舞常见的舞蹈动作有水面划行和摘花采莲两种。与主题相应，鸳鸯是最为常见的舞蹈表演。采莲舞中鸳鸯舞蹈大致有双双相向而飞、愉悦睡眠花底、惊起仓皇徘徊等动作，象征表达男女情爱从相识相恋、两情合欢到分手别离。“惊起鸳鸯”则为采莲舞一个程式化的舞蹈动作。采莲歌舞主题都是隐喻男女情爱。对时光流逝之追惜，则是晏殊采莲词的特有意蕴。 基金项目：本文为中国人民大学科学研究基金(中央高校基本科研业务费专项资金资助)项目“宋代科举文献资料长编”(批准号：12XNL004)成果。 作者简介：诸葛忆兵，中国人民大学国学院 金庸《神雕侠侣》以欧阳修采莲词《蝶恋花》(越女采莲秋水畔)开篇，其秀美的画面给读者留下深刻的印象。然金庸根据字面意思直解歌词“写的正是越女采莲的情景，虽只寥寥六十字，但季节、时辰、所在、景物以及越女的容貌、衣着、首饰、心情，无一不描绘得历历如见”①，却是完完全全的误解。这也是以往解释晏殊、欧阳修采莲词时的共同误解。以往多数解读或欣赏晏、欧采莲词者，都认为其作品描写了江南采莲女真实的生活场景。如，有学者认为晏殊《渔家傲》(越女采莲江北岸)是“好一幅绚烂多姿的江南水乡‘越女采莲图’……深入刻画采莲少女的真实情感和心理活动。通过这种隐喻的方法，赞颂了她们的劳动和健康爱情”②。也有个别学者认为：“晏殊的《渔家傲》十四首，就是咏荷联章体。”③这是对古代“采莲”歌舞缺乏了解而导致的误解④。事实上，晏、欧所有的采莲词都是对酒宴上歌妓表演“采莲”歌舞的摹写，其间渗透了种种香艳的情思，与宋人其他创作于秦楼楚馆的艳词审美趣味一致。 《墨子·公孟》云：“诵《诗》三百，弦《诗》三百，歌《诗》三百，舞《诗》三百。”⑤《吕氏春秋·古乐》云：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕。”⑥诗歌、音乐、舞蹈三者综合表演，历史悠久。宋词配乐演唱，且时时伴以舞蹈，所谓“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”(晏几道《鹧鸪天》)⑦我曾有《“采莲”杂考》一文，详细考察中国古代采莲舞蹈和采莲题材诗歌的起源、流变等等。此处想通过对晏、欧采莲词的具体解读，以文学文本对读舞蹈文本，分析这些词与“采莲”歌舞之关系，尝试钩沉宋代采莲歌舞的着装、化妆、布景、舞蹈动作、表演过程、情感表达等诸多环节，并探讨晏、欧采莲词主题和意蕴之异同。 一、词牌的使用 词牌就是宋词的歌谱，晏、欧今存采莲词用三个词牌：《渔家傲》、《蝶恋花》、《雨中花》。晏殊采莲词今存十六首，分别为《渔家傲》十四首、《雨中花》一首、《蝶恋花》一首⑧。欧阳修采莲词今存十四首，分别为《渔家傲》十一首、《蝶恋花》三首⑨。其中，三首《渔家傲》晏殊、欧阳修重出。 第一，《渔家傲》。 今存南宋史浩创作的《采莲舞》，对采莲歌舞过程有完整细致的记载⑩。歌舞过程中，一共演奏采莲曲六曲，分别为：《双头莲令》、《采莲令》、《采莲曲破》、《渔家傲》、《画堂春》、《河传》。其间，《双头莲令》和《采莲曲破》仅仅是演奏，无歌词。其余四曲配词演唱，全部歌舞过程中一共唱了八首采莲词。歌舞开始时，众人合唱一首《采莲令》；中间连续演唱五首《渔家傲》，全部由主舞“花心”演唱；结尾，众人再度合唱《画堂春》和《河传》各一首。据此可见，宋代采莲歌舞的主唱歌曲是《渔家傲》。晏、欧采莲词中，以《渔家傲》为多，就是遵循了宋代采莲歌舞曲的基本模式之创作。 唐、五代无《渔家傲》创作，《全唐五代词》收录五首《渔家傲》，应该都是宋、元人依托的鬼仙词(11)。宋代《渔家傲》大量出现，现存最早的就是晏殊的这一组采莲歌曲作品。因其第一首《渔家傲》上阕结句为“神仙一曲《渔家傲》”，《词谱》推断曲调因此得名(12)。此说如果成立，《渔家傲》词牌名即来自采莲歌曲。翻检《全宋词》，采莲歌舞为《渔家傲》最为重要的主题。如史浩《渔家傲》云：“蕊沼清冷涓滴水，迢迢烟浪三千里。微孕青房包绣绮。薰风里，幽芳洗尽闲桃李。羽氅飘萧尘外侣，相呼短棹轻偎倚。一片清歌天际起。声尤美，双双惊起鸳鸯睡。”(13)再如丁羲叟《渔家傲》云：“十里寒塘初过雨，采莲舟上谁家女？秋水接云迷远树，天光暮，船头忘了回来路。却系兰舟深处住，歌声惊散鸳鸯侣。波上清风花上雾，无计去，月明肠断双栖去。”(14)宋人《渔家傲》或写边塞，或写隐逸，或写采莲歌舞之外的艳情，皆应该是后来创作主题衍变之结果。 数条材料相互验证，可以大致断定《渔家傲》为采莲歌舞而创调，写采莲为曲调本意。 第二，《蝶恋花》。 本名《鹊踏枝》，又名《凤栖梧》等，是唐、五代比较常用的词调。尤其是南唐冯延巳，写了十四首《鹊踏枝》，对北宋初期词人创作影响很深。冯延巳部分《鹊踏枝》作品，即与晏、欧之作混淆，亦可见影响之一斑。入宋之后，《全宋词》存晏殊《蝶恋花》六首，《鹊踏枝》二首；欧阳修《蝶恋花》二十一首，《鹊踏枝》一首(15)。比较而言，晏、欧创作《蝶恋花》比较多，他们对此词调相对喜爱和熟悉，故以之写采莲。晏、欧以外，唐宋留存至今作品中，没有发现以《蝶恋花》写采莲者。 第三，《雨中花》。 唐、五代有依托吕洞宾所作《雨中花》一首，《全唐五代词·副编》卷三将其列入“宋、元人依托唐、五代人物鬼仙词”(16)。宋人最早的《雨中花》，就是晏殊这首咏采莲舞曲的作品。其余宋人所作《雨中花》，皆无咏采莲舞曲者。大约晏殊喜爱新颖曲调，尝试以之咏采莲舞曲。
”(20)；“轻桡短棹随风便”(21)；“池中短棹惊微雨”(22)。欧阳修《蝶恋花》云“永日环堤乘彩舫……菱花荇蔓随双桨”(23)；“缥缈仙舟”(24)；“归棹莫随花荡漾”(25)。《渔家傲》云“花底忽闻敲两桨……莲舟荡……船头阁在沙滩上”(26)；“孤舟挽在花阴底”(27)；“郎船几度偷相访，船小难开红斗帐”(28)。 其中，与舞蹈华美场景相一致，以装饰绚丽的彩舫最为突出。唐、宋采莲词中，因而时时出现彩舫。五代李珣《南乡子》所写“乘彩舫，过莲塘”(29)，即为采莲歌舞场景描写。当时帝王或富贵人家，甚至在水面上打造彩舫，表演采莲舞蹈，以作游戏玩乐之用。五代、十国时期之闽惠帝王延钧，“端阳日，造彩舫数十于西湖，每舫载宫女二十余人，衣短衣，鼓楫争先，延钧御大龙舟以观。金凤作乐游曲，使宫女同声歌之。曲曰：‘龙舟摇曳东复东，采莲湖上红更红。波澹澹，水溶溶，奴隔荷花路不通。’又曰：‘西湖南湖斗彩舟。青蒲紫蓼满中洲。波渺渺，水悠悠。长奉君王万岁游。’”(《闽外传》)(30) 其次，美艳妖妓表演采莲歌舞，突出的是声色之享受。荷花是采莲歌舞必须的装束或舞台布景，人面荷花相映衬，便营造了香艳的氛围。晏、欧《渔家傲》、《蝶恋花》、《雨中花》中有荷花、拈花、如花、菱花、摘花、看花、随花、花底、花气、花腮、花阴、花露、花罩、花轻、采花、隔花、落英、红蕊、红菡萏、红妆、红幢、红粉、残红等等语词，或为装束，或为布景，或为动作，都是要给观赏者呈现一场华美的表演。换言之，荷花丛中，歌舞妓翩翩起舞，香艳妖娆，声色俱备。 与江上水面采莲关联，会有荷叶、莲叶、青凉伞、绿扇、绿盖、绿荫、绿柄、莲茎、青房、嫩房、莲房、双苞、蕊黄、金英、宿蕊、金粉、金蕊、抱蕊、嫩藕、锦鳞、烟草、荇蔓等等景物的布置或装束，共同打造出芬芳艳丽的采莲氛围。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念云：“爱芙蕖之艳冶，有兰芷之芳馨。”(31)其中一首《渔家傲》唱云：“翠盖参差森玉柄，迎风浥露香无定。”(32)正是这种香艳氛围的具体描摹。证之以晏、欧采莲词，晏殊《渔家傲》云“荷叶初开犹半卷，荷花欲拆犹微绽。此叶此花真可羡。秋水畔，青凉伞映红妆面”(33)；“秋水上，时时绿柄轻摇扬”(34)；“莲叶层层张绿伞，莲房个个垂金盏。一把藕丝牵不断”(35)；“绿柄嫩香频采摘”(36)。欧阳修《渔家傲》云“日脚沉红天色暮，青凉伞上微微雨”(37)；“荷叶田田青照水，孤舟挽在花阴底”(38)；“叶重如将青玉亚，花轻疑是红绡挂”(39)；“为爱莲房都一柄，双苞双蕊双红影”(40)。红花绿叶相配，歌舞场景色调变化而协调，观赏者能够获得比较充分的视觉审美效果。 当然，采莲歌舞妓与其他歌舞妓着装及化妆有相同之处。如晏殊《渔家傲》云“脸傅朝霞衣剪翠”(41)；“粉面啼红腰束素”(42)。欧阳修《蝶恋花》云：“窄袖轻罗，暗露双金钏。”(43)或者晏、欧采莲词中出现的罗衣、罗袖、胭脂等。这些化妆和装束，都不适宜真实的水乡劳作女子，而是舞台的需求。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念云：“伏以仙裾摇曳，拥云罗、雾穀之奇；红袖翩翻，极鸾翮、凤翰之妙。”(44)这样的舞美装束，罗衣轻薄，飘飘欲仙，突出歌舞妓的艳丽和性感，以及舞姿的轻盈和缥缈。 第二，动作。 采莲歌舞演出，歌舞相伴，舞蹈动作舒缓优美。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念词，有如此形容：“仗以遏云妙响，初容与于波间；回雪奇容，乍婆娑于泽畔。”(45)音乐、舞蹈、美姬，相得益彰。 围绕采莲主题，常见的基本舞蹈动作有两种：水面划行和摘花采莲。 其一，水面划行。或穿行于菱花荇蔓与荷花之间，或黄昏归棹离去，所有的舞蹈动作都要给出水上舟行的感觉。晏、欧采莲词关于这方面舞蹈动作有诸多描写。晏殊《渔家傲》云：“轻桡短棹随风便。”欧阳修《蝶恋花》云“永日环堤乘彩舫，烟草萧疏，恰似晴江上。水浸碧天风皱浪，菱花荇蔓随双桨”(46)；“滩头风浪晚
，雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹远，离愁引著江南岸”(47)；“归棹莫随花荡漾，江头有个人相望”(48)。欧阳修《渔家傲》云“花底忽闻敲两桨，逡巡女伴来寻访”(49)；“郎船不觉来身畔……回身急打船头转”(50)；“近日门前溪水涨，郎船几度偷相访”(51)。其二，摘花采莲。这是舞蹈的主题和核心，所有的舞蹈动作和情感抒发都围绕此展开。在整个舞蹈过程中，该舞蹈动作时时重复出现。晏殊《渔家傲》云“试折乱条醒酒困。应有恨，芳心拗尽丝无尽”(52)；“欲摘嫩条嫌绿刺”(53)；“绿柄嫩香频采摘”(54)；“越女采莲江北岸”(55)。《雨中花》云：“折得清香满袖。”(56)欧阳修《蝶恋花》云“越女采莲秋水畔……照影摘花花似面”(57)；“和露采莲愁一饷……折得莲茎丝未放”(58)。《渔家傲》云“谁傍暗香轻采摘”(59)；“醉折嫩房红蕊嗅”(60)；“昨日采花花欲尽”(61)；“贪采嫩香星眼慢”(62)。因为是舞蹈表演，故与之相伴，有星眼娇媚、嗅花怜惜、和露惆怅等表情和情感表达。 采莲歌舞，主题是暗示或直接表达男女情爱。除了摘花采莲之外，水面上能与男女情爱发生关联的事物，时而被编入歌舞，成为表达情感的辅助手段。水面鸳鸯，成双成对，向来是男女情爱的象征物，也是采莲歌舞中常见的名物。歌舞妓或化身鸳鸯，翩翩起舞，抒情达意。晏殊《渔家傲》云“风淅淅，船头触散双
”(63)；“人未醉，鸳鸯不合惊飞起”(64)。《雨中花》云：“一对鸳鸯眠未足，叶下长相守。”(65)欧阳修《蝶恋花》云：“红粉佳人翻丽唱，惊起鸳鸯，两两飞相向。”(66)《渔家傲》云：“叶有清风花有露，叶笼花罩鸳鸯侣……惊飞不许长相聚。”(67)
是一种水鸟，色紫，喜成对游玩，又称紫鸳鸯。考察采莲舞中鸳鸯活动，大致舞蹈动作如下：双双相向而飞，愉悦睡眠花底，惊起仓皇徘徊。大意表达男女情爱的三个阶段：相识相恋，两情合欢，分手别离。以他人采莲词为证：五代李珣《南乡子》云：“乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。”(68)宋初徐昌图《河传》云：“采莲调稳，吴侣声相续。倚棹吴江曲。鹭起暮天，几双交颈鸳鸯，入芦花，深处宿。”(69)北宋郑仅《调笑转踏》诗词相配，诗云：“白鸟孤飞烟柳杪，采莲越女清歌妙。腕呈金钏掉鸣榔，惊起鸳鸯归调笑。”词云：“擎荷折柳争相调，惊起鸳鸯多少？”(70)南宋史浩《渔家傲》云：“一片清歌天际起，声尤美，双双惊起鸳鸯睡。”丁羲叟《渔家傲》云：“却系兰舟深处住，歌声惊散鸳鸯侣。”周密《水龙吟》云：“想鸳鸯、正结梨云好梦，西风冷、还惊起。”(71)
内容摘要：⑧十六首作品依次为：《渔家傲》(画鼓声中昏又晓)，《渔家傲》(荷叶荷花相间斗)，《渔家傲》(荷叶初开犹半卷)，《渔家傲》(杨柳风前香百步)，《渔家傲》(粉笔丹青描未得，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(叶下眠未稳)，《渔家傲》(罨画溪边停彩舫)。《渔家傲》(宿蕊斗攒金粉闹)，《渔家傲》(脸傅朝霞衣剪翠)，《渔家傲》(越女采莲江北岸)，《渔家傲》(粉面啼红腰束素)，《渔家傲》(幽鹭慢来窥品格，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(楚国细腰元自瘦，另题为欧阳修作)，《渔家傲》(绿嫩堪裁红欲绽)，《雨中花》(剪翠妆红欲就)。另题为晏殊作)，《渔家傲》(幽鹭慢来窥品格，另题为晏殊作)，《渔家傲》(楚国细腰元自瘦，另题为晏殊作)，《渔家傲》(为爱莲房都一柄)，《渔家傲》(昨日采花花欲尽)，《渔家傲》(一夜越溪秋水满)，《渔家傲》(近日门前溪水涨)。
关键词：渔家傲;舞蹈;晏殊;鸳鸯;采莲词;采莲歌舞;荷花;欧阳修;蝶恋花;彩舫 作者简介： 二、舞蹈装束和动作 明白采莲词所写乃酒宴间歌舞活动，词中所描写的装束和动作，就不是采莲女的真实着装或真实的水乡风光，更不是采莲的真实动作。词中所写，是歌舞妓的着装，或是为舞蹈特殊布置的背景。其动作也是或经过编排、或自由发挥的舞蹈动作。由此来读解晏、欧采莲词，就能较为确切地把握歌词本意。 第一，装束。 采莲歌舞妓之着装或舞蹈背景布置，围绕歌舞主题，有特殊要求。首先，她们是模仿水上乘舟采莲的动作，大致会有彩舫、仙舟和双桨、归棹之类与舟船相关的装束和舞蹈道具。史浩《采莲舞》之“花心”串场吟诗，便有“轻舠一叶烟波阔，嗜此秋潭万斛香”(17)之句。通常情况下，彩舫与歌舞服装连为一体，穿在歌舞妓身上，所有的舞蹈动作就有了乘舟或水上采莲的直观感受(18)。当然，将彩舫作为舞台背景布置，也是很常见的。上述的着装或布置，往往是比较大型的采莲歌舞表演时才有的装束。如果仅仅是寻常酒宴间的采莲歌舞，就没有布景，着装也相对随便。这样的生活常识，古今相通。晏殊《渔家傲》云“罨画溪边停彩舫”(19)；“船头触散双”(20)；“轻桡短棹随风便”(21)；“池中短棹惊微雨”(22)。欧阳修《蝶恋花》云“永日环堤乘彩舫……菱花荇蔓随双桨”(23)；“缥缈仙舟”(24)；“归棹莫随花荡漾”(25)。《渔家傲》云“花底忽闻敲两桨……莲舟荡……船头阁在沙滩上”(26)；“孤舟挽在花阴底”(27)；“郎船几度偷相访，船小难开红斗帐”(28)。 其中，与舞蹈华美场景相一致，以装饰绚丽的彩舫最为突出。唐、宋采莲词中，因而时时出现彩舫。五代李珣《南乡子》所写“乘彩舫，过莲塘”(29)，即为采莲歌舞场景描写。当时帝王或富贵人家，甚至在水面上打造彩舫，表演采莲舞蹈，以作游戏玩乐之用。五代、十国时期之闽惠帝王延钧，“端阳日，造彩舫数十于西湖，每舫载宫女二十余人，衣短衣，鼓楫争先，延钧御大龙舟以观。金凤作乐游曲，使宫女同声歌之。曲曰：‘龙舟摇曳东复东，采莲湖上红更红。波澹澹，水溶溶，奴隔荷花路不通。’又曰：‘西湖南湖斗彩舟。青蒲紫蓼满中洲。波渺渺，水悠悠。长奉君王万岁游。’”(《闽外传》)(30) 其次，美艳妖妓表演采莲歌舞，突出的是声色之享受。荷花是采莲歌舞必须的装束或舞台布景，人面荷花相映衬，便营造了香艳的氛围。晏、欧《渔家傲》、《蝶恋花》、《雨中花》中有荷花、拈花、如花、菱花、摘花、看花、随花、花底、花气、花腮、花阴、花露、花罩、花轻、采花、隔花、落英、红蕊、红菡萏、红妆、红幢、红粉、残红等等语词，或为装束，或为布景，或为动作，都是要给观赏者呈现一场华美的表演。换言之，荷花丛中，歌舞妓翩翩起舞，香艳妖娆，声色俱备。 与江上水面采莲关联，会有荷叶、莲叶、青凉伞、绿扇、绿盖、绿荫、绿柄、莲茎、青房、嫩房、莲房、双苞、蕊黄、金英、宿蕊、金粉、金蕊、抱蕊、嫩藕、锦鳞、烟草、荇蔓等等景物的布置或装束，共同打造出芬芳艳丽的采莲氛围。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念云：“爱芙蕖之艳冶，有兰芷之芳馨。”(31)其中一首《渔家傲》唱云：“翠盖参差森玉柄，迎风浥露香无定。”(32)正是这种香艳氛围的具体描摹。证之以晏、欧采莲词，晏殊《渔家傲》云“荷叶初开犹半卷，荷花欲拆犹微绽。此叶此花真可羡。秋水畔，青凉伞映红妆面”(33)；“秋水上，时时绿柄轻摇扬”(34)；“莲叶层层张绿伞，莲房个个垂金盏。一把藕丝牵不断”(35)；“绿柄嫩香频采摘”(36)。欧阳修《渔家傲》云“日脚沉红天色暮，青凉伞上微微雨”(37)；“荷叶田田青照水，孤舟挽在花阴底”(38)；“叶重如将青玉亚，花轻疑是红绡挂”(39)；“为爱莲房都一柄，双苞双蕊双红影”(40)。红花绿叶相配，歌舞场景色调变化而协调，观赏者能够获得比较充分的视觉审美效果。 当然，采莲歌舞妓与其他歌舞妓着装及化妆有相同之处。如晏殊《渔家傲》云“脸傅朝霞衣剪翠”(41)；“粉面啼红腰束素”(42)。欧阳修《蝶恋花》云：“窄袖轻罗，暗露双金钏。”(43)或者晏、欧采莲词中出现的罗衣、罗袖、胭脂等。这些化妆和装束，都不适宜真实的水乡劳作女子，而是舞台的需求。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念云：“伏以仙裾摇曳，拥云罗、雾穀之奇；红袖翩翻，极鸾翮、凤翰之妙。”(44)这样的舞美装束，罗衣轻薄，飘飘欲仙，突出歌舞妓的艳丽和性感，以及舞姿的轻盈和缥缈。 第二，动作。 采莲歌舞演出，歌舞相伴，舞蹈动作舒缓优美。史浩《采莲舞》中“竹竿子”念词，有如此形容：“仗以遏云妙响，初容与于波间；回雪奇容，乍婆娑于泽畔。”(45)音乐、舞蹈、美姬，相得益彰。 围绕采莲主题，常见的基本舞蹈动作有两种：水面划行和摘花采莲。 其一，水面划行。或穿行于菱花荇蔓与荷花之间，或黄昏归棹离去，所有的舞蹈动作都要给出水上舟行的感觉。晏、欧采莲词关于这方面舞蹈动作有诸多描写。晏殊《渔家傲》云：“轻桡短棹随风便。”欧阳修《蝶恋花》云“永日环堤乘彩舫，烟草萧疏，恰似晴江上。水浸碧天风皱浪，菱花荇蔓随双桨”(46)；“滩头风浪晚，雾重烟轻，不见来时伴。隐隐歌声归棹远，离愁引著江南岸”(47)；“归棹莫随花荡漾，江头有个人相望”(48)。欧阳修《渔家傲》云“花底忽闻敲两桨，逡巡女伴来寻访”(49)；“郎船不觉来身畔……回身急打船头转”(50)；“近日门前溪水涨，郎船几度偷相访”(51)。其二，摘花采莲。这是舞蹈的主题和核心，所有的舞蹈动作和情感抒发都围绕此展开。在整个舞蹈过程中，该舞蹈动作时时重复出现。晏殊《渔家傲》云“试折乱条醒酒困。应有恨，芳心拗尽丝无尽”(52)；“欲摘嫩条嫌绿刺”(53)；“绿柄嫩香频采摘”(54)；“越女采莲江北岸”(55)。《雨中花》云：“折得清香满袖。”(56)欧阳修《蝶恋花》云“越女采莲秋水畔……照影摘花花似面”(57)；“和露采莲愁一饷……折得莲茎丝未放”(58)。《渔家傲》云“谁傍暗香轻采摘”(59)；“醉折嫩房红蕊嗅”(60)；“昨日采花花欲尽”(61)；“贪采嫩香星眼慢”(62)。因为是舞蹈表演，故与之相伴，有星眼娇媚、嗅花怜惜、和露惆怅等表情和情感表达。 采莲歌舞，主题是暗示或直接表达男女情爱。除了摘花采莲之外，水面上能与男女情爱发生关联的事物，时而被编入歌舞，成为表达情感的辅助手段。水面鸳鸯，成双成对，向来是男女情爱的象征物，也是采莲歌舞中常见的名物。歌舞妓或化身鸳鸯，翩翩起舞，抒情达意。晏殊《渔家傲》云“风淅淅，船头触散双”(63)；“人未醉，鸳鸯不合惊飞起”(64)。《雨中花》云：“一对鸳鸯眠未足，叶下长相守。”(65)欧阳修《蝶恋花》云：“红粉佳人翻丽唱，惊起鸳鸯，两两飞相向。”(66)《渔家傲》云：“叶有清风花有露，叶笼花罩鸳鸯侣……惊飞不许长相聚。”(67)是一种水鸟，色紫，喜成对游玩，又称紫鸳鸯。考察采莲舞中鸳鸯活动，大致舞蹈动作如下：双双相向而飞，愉悦睡眠花底，惊起仓皇徘徊。大意表达男女情爱的三个阶段：相识相恋，两情合欢，分手别离。以他人采莲词为证：五代李珣《南乡子》云：“乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。”(68)宋初徐昌图《河传》云：“采莲调稳，吴侣声相续。倚棹吴江曲。鹭起暮天，几双交颈鸳鸯，入芦花，深处宿。”(69)北宋郑仅《调笑转踏》诗词相配，诗云：“白鸟孤飞烟柳杪，采莲越女清歌妙。腕呈金钏掉鸣榔，惊起鸳鸯归调笑。”词云：“擎荷折柳争相调，惊起鸳鸯多少？”(70)南宋史浩《渔家傲》云：“一片清歌天际起，声尤美，双双惊起鸳鸯睡。”丁羲叟《渔家傲》云：“却系兰舟深处住，歌声惊散鸳鸯侣。”周密《水龙吟》云：“想鸳鸯、正结梨云好梦，西风冷、还惊起。”(71)
