有一天晚上,穿过村前的田野,半熟的麦香细腻,阳光和月神隐蔽,微微的星光流下,田野像厚绒毡毯,麦芒洋溢着夜色。 不久植物的命运就结束了,心里产生了微弱的疼痛。 过去,这片土地多少季节作物繁忙,繁忙,起了共同的名字。 我多次经过这里,回青,长大,开花,抽穗,灌木,日渐丰满,陪伴播种者的喜悦。 但是,现在我有着依依不舍的心情,从那以后,这种奇怪的感触在生命之旅中永远存在着。 有了这种感觉,这个世界就不再是本来常见的世界。
想起诗翁脱岩的诗句“独怜细菊近荆门”,是发现、惊叹,或是稍微过去的哀美。
我来了,我看,我征服了,而死亡征服了我。 这样被征服,从珍惜东西开始。 因此,舍不得离别一切,畏惧,虚心凝视,节约自己的精神之火,对抗时间的逆转。
如果洪荒形成时,最先发现形状的就是石头。 农业文明的开始,在这片不可思议的土地上,最先感知到自己是生命的主体,是自然对象的,也许是播种农家。 在这份无言的依赖契约中,没有一个农民因为土地的贫瘠而放弃劳动,以人的生活姿态播种。 在常见的沟渠边,停下路边瓜藤叶蔓,抬起头来,像一群随着笛子跳舞的玉蛇。 农民播种,种瓜,种豆子,行人看见,听从喜悦。
法国现实主义画家米勒将播种人的形象移植到画布上,让播种人的形象具有象征意义也不足为奇。 在明显的生活中,用新鲜的眼睛发现创作的源泉,他的根必须深植于土中。 有自己思想的核心。
米勒说:“人生是悲伤的,但我决不忽视春天。
在其生产力极低的时代,依靠天堂吃饭、做手工,到处流着勤劳的汗水,收获微薄,播种人就像嫁给了这片土地一样,尽力得到它。 米勒抱着他的画,更为几个孩子烦恼,没有米,几乎像撒种人的情况。
这几乎是用土色做成的播种者,他占据整个画面,以天空和土地为背景,他骨节突出的大腿挥开,大腿形成自然的节奏感,像鼓起的旗帜一样,不断地露出播种者内心的耐心。 苍茫的大地、播种者的头、肩、胳膊上的汗珠不断膨胀。 像闪闪发光的、透明的玉米粒子,在血液中突然破裂,沿着同样闪闪发光的黑皮肤滚落,把衬衫和裤子水洗一样浸泡。 邪恶的黑鸟拾起他身后的种子,可能知道贫穷的最后一刻,他作为一个有势力的斗技场,与自己的势力发生抗争,与春天的邂逅很亲近。 米勒为播种者发光,赋予青铜般的气质。 播种者给镜子带来了生活的启发,让他发掘出艰辛的人生,遵循纪律的笃实的人,在朴素的心中极其秘密难以接近的生命之光,因为憧憬,神秘的爱,神秘的爱,他用超经验的直觉来解读播种者的勇敢,仰望着神的星空,所以生命不会荒凉。 原来,海内的经典画是穿布衣服的呢
播种者追踪梵高的时候,播种者提供了具体的自然人的镜像,梵高在这个世界的欲望之外发现了不朽的心情,在完成工作的田野上,开启了成人的眼睛童话。 如果颜色和线条依赖画家的创作,对于梵高来说,神用梵高的刷子唤醒颜色,提高声音燃烧,颜色突破自然光,营造出惊人的气势,梵高开出了美丽的花朵。 他说“画对我来说就像是梦,我想在画中传递安慰的东西,就像是音乐”。
梵高想要传达接触到神的笑容一样的感觉,想要照亮他人,就必须先把自己弄亮。 一切生活和艺术的最高境界,不是剑拔弩张对抗,而是像孩子一样融化万物的系统,与自然融为一体,内藏自己的头角,灵活富裕,生命可能会让你见面,回归欢乐。
米勒很擅长描写古老、平静的日常生活,像毛虫一样再生着前世。 梵高为我们创造了新的、精神上灿烂的舞台,那就是蝴蝶飞舞的人生。 梵高尊敬米勒,就像米勒堆了很多春柴,梵高一口气点燃,看着梵高的火焰,播种人和田野总是看着不厌其烦的可爱的脸颊,就像火灾的天堂。 那种画面感,有一天,我看到农家在地上吃着散发着肉味和韭菜香味的肉包子,闻着植物的转世香味,他就像那样陶醉着享受着播种的美食。 播种者的悲伤隐藏在画框之外,是与风景无关的迁移,梵高有着透明的眼睛。 他一播种,就得到了现在的喜悦,真是触神山羊胡子笑了。
请引用这个人与自然关系的壮丽图例。 “播种人背后的太阳出现了,它非常直接而热烈,它切断了洒向大地的过程,一瞬间的光芒如洪水般流淌下来,一瞬间的生命如火如荼,我在金色的麦田里一粒粒的丰满和鼓起,播种人播下的种子迎光飞翔,跳跃着,满地回归的 作为太阳的殉教者,他们不能像骄傲的父亲一样追逐落日,但是当固守一方的土壤,他们孤独地渡过漫长的黑暗时,第一次探头,迎来一线曙光的瞬间,喜悦极为感动,他终生感谢,梵高画中的一线太阳被心中捕捉、扩大
可是,天地给我的不花钱的清风月亮,比谁都多,比谁都少的万丈太阳,绿树,小屋,白云苍犬,在困境中与福地对比,人心能成为这样的帝王。
读了这个,与此相伴,长笛般的悲伤掠过了心底。 也许和画面没有关系,但多来源于梵高身上。 多个世纪以来,人们用天价的金钱涂抹庸俗的赞美,有人希望享受他的阳光、金色的麦田、海水一样清澈的波涛之地,但寻找种子的鸟儿却成了播种者周围的追随者,幸福的时光共享者。 “天才注定孤独”这句话也许已经应验了。 孤独感是接近怪癖的艺术家的精神气质,八面玲珑,没有个性的人决不会成为真正的艺术家,充其量也就是个技术工匠。 他拥抱一切,没有询问,缺乏怀疑、冷静和诚实,所以不会产生距离和美。
画面展现出令人陶醉的冷静、和平与喜悦,证明了他们脸上的汗和笑容,这是他们战胜了抑郁、焦虑、愤怒和恐慌,心中只有纯粹的憧憬,能够接受清新的太阳和空气的形态,忘记自己,更加深刻的思念和陶醉。 这些都是播种者理解的产物,也是播种者告诉我们的方向。
深深地注视着这两幅画,我已经模糊了。 播种人的形象是否有这样的成见,我是否以播种人的心情向他们寻求共同的实证呢?
我频繁地进出图书馆,觉得自己像个背着口袋的播种人,于是去那里捡了需要的种子。 文章精神播种在稿纸上,成长的是自己的心灵植物。 风吹黑发着迷地落下后,回头一看雪花涌起来,书架上有几本自己的书,其中很多都是安排语言的技巧,销售思想,我们暗暗想着开出自己的名苑的花。 其实,太监就像设置良田美宅一样,和妻子、妾的组合结婚,只是磨练了自己的存在感。 在众所周知的世界尽头,面对岁月流逝的冲洗,自己的心像一面明镜,每本书的命运都像希腊悲剧一样清澈。
第一次踏入图书馆,在山的压力下,每本书都仰望着我。 被海水包围着,这是多么深的地方啊,我拿着一本书,就像捞起一家净水一样虔诚。 之后,走进一个道路分岔的庭院一样茫然的庭院,每拿一轮就更加迷茫了。 我的取舍往往是由于个人的喜好,在不是书籍的时候排列新的和顺序,那个智慧的泰山,无论我从哪里说出口,像蚂蚁一样的个人是必然缺乏的。
每本书都有同样敏感的灵魂,在不同的身体里呻吟唱。 从未读过的书,不知多么悲伤,把自己的歌刻在纸上的灵魂,在角落里只有什么形状的影子。 他们悄悄地受到尘埃的抚摸,养了斑点,成为批判的对象,成为了空气中的产物。 这个世界上不仅仅是自己,还真诚地把握着他的心跳,没有人听他浮游的思想。
苏轼有言:人心浸水,真人心在珠渊。 书怎么不是这样,我们要经历多少水泡面前喝得烂醉如泥,终究不知道流传的经典。 书架上的书堆积如山,日益增多,掉落成女仆眉毛皱的颜色,只有少许古典作品掩心,花儿感到寂寞,总是翻来翻去,扔给桃李,报告琼瑶,珠玉在胸前的清芬。
在图书馆,有时会感觉到那些书有眼睛,那个眼睛从我的心底里欢迎问“从哪里来的”。
把青山叠在书上,点亮如豆的灯光,再把梦想书当枕头,把书当恋人,我觉得这样的书对人的性格还有很多欺骗。
最好的书,应该让我脱离成年人的伪装,高兴地做孩子,拥有那个初见的世界的惊讶和端然。
其实,我觉得怎么也回不去了。 我长大了,说大人的话,说大人的高级话。 如果我在别人面前变得像孩子一样天真,我一定会产生幻觉,模糊地把大家当成亲人。 但是,只有在纸页上,我才能说出这样孩子气的话吧!
在旧田野里,发现了新田野的播种人。 他的愿望和汗水播种,就会得到别人看不见的收获。 那是从热情的土地浸透的一地虫吟,是浸透到岩石般的帐幕的星光,他们的爱好时常万籁寂的时候,从生命的本源流出。 也许这就是播种人追踪的秘境